第五十二章 斗琴之龙门客栈(1/2)

台下的许沁柠也有dian揪心，她从来没有见过程晓羽弹吉他，对程晓羽的吉他水平实在不够了解，但看了杜星的演奏却不能不为程晓羽捏一把汗。想到只要两者差距不是太大，花的数量倒不是问题。就怕实力相差太远，送在多花给程晓羽，也只会引来观众的嘲笑。华夏人一向自持公允。

夏纱沫对程晓羽却很有信心，虽然这种信心很盲目。

程晓羽并不知道台下这么多人关心他。他坐在聚光灯下面，将吉他抱在怀里有些恍惚，他想弹的是属于前世不得不弹得经典吉他曲目。

没错就是《加州旅馆》。

程晓羽感觉自己的思绪飘的很远，这首歌他实在太熟悉了，可以说这首歌曲，是每个吉他爱好者心中的圣地。这首空前绝后的世界ding级金曲是本世纪最著名的流行音乐作品，它造就了一批《oaona》的超级a。可能是这首单曲太有名了，风头甚至盖过了它的创造者\"老鹰乐队\"。

听oaona里的吉它，历史上最佳吉他独奏第一位！

程晓羽双目没有焦距的环顾了这个昏暗而又迷离的酒吧，看着喧哗的人群，那些举着杯子的手，那些吞云吐雾的脸，那些迷离的眼色像幻象一样充斥着程晓羽的脑海，他仿佛感觉自己就在那被隐喻为神经病院的《加州旅馆》

台上的程晓羽发呆走神，台下观众却是吵闹起来，有人在起哄，有人在鼓掌，大部分人都以为程晓羽已经胆怯的不知道怎么办才好了。却不知道神一样的演奏就要拉开序幕。

程晓羽感觉到聚光灯的炙热，一颗汗珠打在琴弦上，在他的脑海里炸响，这才让他从充满回忆的幻象里惊醒。程晓羽惊醒之际，不小心一脚踢在了话筒架上，音响发出尖锐的啸叫声，难听的让整个酒吧都安静了。

程晓羽也不管台下观众诧异的神态和难受的表情。轻轻对着话筒发出甘醇低沉的声音“一首《龙门客栈》送给在座的每一位。”

《加州旅馆》前奏和尾奏原来是由二把吉他完成的，改成一个人弹奏难度会比较大，特别是尾奏。但精彩处还是前奏，尤其是那一段回音，需要食指和小指反复钩玄，对小指的力量和独立性的要求较高，尾奏也有这种指法的设计。伴奏随时任何调都可以即兴完成。此曲主奏和伴奏2个吉他声是用古典吉他，其他还有用民谣吉他的伴奏声部，可以说是流行曲里吉他编曲较经典也是最广为人知的作品。此曲还有一个摇滚版，远没有木吉他版受欢迎。

程晓羽在灯火森林演奏的版本还使用了这个时空还没有的技巧，属于神技的“指弹”。

“指弹”在音乐总监的时空的华夏起步比较晚，所以果你只是一个单纯的音乐爱好者，你可能从来没有听说过这种风格。指弹的英文名叫。

顾名思义，指弹强调的是吉他演奏中手指的作用。

上世纪七十年代左右，随着一大批美国民谣吉他手的出现，他们大多数单独完成演出，不借助爵士鼓和贝斯的帮助，为了使自己的吉他演奏多样化，他们开始使用或者发明一些新的演奏方法，比你可以听听下面課

&s这首歌完成于70年代，但是你已经可以隐约听出它跟一般摆编曲的时候刻意的把低音区和高音区的伴奏错开，并且使用指套（一种戴在大拇指上类似拨片的东西）来加强低音的音量，使得曲子的木吉他伴奏听上去好像有两把吉他（准确的说是吉他扫弦搬走，贝斯低音控制乐曲音程走向的感觉），而其实木吉他的演奏是通过一把吉他完成的。这几乎是现代指弹演奏的一个共性，吉他演奏者希望通过一把吉他的演奏来达到听觉上似乎有数把吉他或者数种乐器同时演奏的效果。

同时，针对木吉他的扩音器也出现了。另外，很多听众希望能够听到更自然的声音，而不是只有效果器和后期处理的混响，木吉他演奏重获新生，并且针对现代听众的木吉他演奏技术慢慢地就衍生出来。而指弹也就应运而生了。

木吉他有一个木质的音箱，创造性的来看，这也就意味着木吉他比电吉他多了一个鼓。所以说在技巧的配合下，一个指弹演奏者完全可以演奏出有爵士鼓伴奏的吉他演奏的效果，通过拍击琴身的不同地方，可以拍打出不同音高的鼓声。

指弹里面一种主要的演奏方式就是使用两只手来产生声音，首先这使得不同音符之间的间隙更小，好像有不止一把吉他演奏；另外，左手使用打弦来创造贝斯音，右手就彻底解放出来，可以完成诸打弦，dian弦，勾弦，扫弦，打鼓等等伴奏方式，使得吉他的声音饱满而且多元化，听觉上就显得缤纷美满。

这意味着什么？意味这杜星一把吉他，在和程晓羽差不多一个乐队在战斗，一开始这就是胜负以分的战斗，区别在于程晓羽要带给观众多震撼的感受。

程晓羽先是同拨动平静湖面的扫弦，打破了时空的平静，在接以流畅拨弦让寂静的空间充斥着美妙的音符，重复的旋律像拉开了一幕老旧的电影的序幕，接以节奏颓废的指弹，让所有的观众都置身在了，黄昏时广阔无人的沙漠公路。所有人都能看见，天边残阳血，以及在公路上开着破旧汽车飞驰的孤独男人。等“龙门客栈”四个字出现在眼帘时，吉他弦突然急促的反复跳跃仿佛预示着危险，漫长的前奏，将神秘的、优雅的不寒而栗的气氛烘托到最高处，程晓羽荒凉沧桑的声音像魔咒一样带领所