第十九章 节 沟通文与理(1/3)

刘海粟对后期印象派塞尚、凡高、高更、雷诺阿、莫奈乃至野兽派马蒂斯等西方现代画家的绘画成分都有所吸收，他的泼墨泼彩绘画具有强烈的光色效果。

除了凡高，言羽很喜欢保罗?高更，在法国期间参观欣赏了很多名画。

或许很多艺术家在艺术领域所获得的惊人成就，都有伤害或牺牲自己的头脑和精神健康。

法国后印象派画家保罗?高更（p.gauguin ，1848-1903年）与塞尚、梵高同为美术史上著名的“后期印象派”代表画家。他的绘画，初期受印象派影响，不久即放弃印象派画法，走向反印象派之路，追求东方绘画的线条、明丽色彩的装饰性。他到法国西北部突出大西洋的半岛——布尔塔纽（betagne）,与贝纳、塞柳司尔等先知派画家一起作画，成为这个“综合主义”绘画团体的中心人物。他也到过法国南部的阿尔，与梵高共同生活两个月，但却导致梵高割耳的悲剧。

这位充满传奇性的画家，最令人感动的是他在1891年3月，厌倦巴黎文明社会，憧憬原始与野性未开化的自然世界，向往异乡南太平洋的热带情调，为追求心中理想的艺术王国，舍弃高收入职业与世俗幸福生活，远离巴黎渡海到南太平洋的大溪地岛（tai夏威夷与新西兰之间的法属小岛），与岛上土人生活共处，并与土人之女同居。

在这阳光灼热、自然芬芳的岛上，高更自由自在描绘当地毛利族原住民神话与牧歌式的自然生活，强烈表现自我的个性，创作出他最优异的油画，同时写出《诺亚?诺亚》名著，记述大溪地之旅神奇的体验。

高更一度因病回到法国，1895年再度到大溪地，但因殖民地政府腐败，南海生活变调，高更梦寐以求的天堂不复存在，他在1905年8月移居马贵斯岛。当时法国美术界对他的画风并不理解，高更孤独病困，加上爱女阿莉妮突然死亡，精神深受打击而厌世自杀，幸而得救未死。

晚年他画了最重要的代表作《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去？》，反映了他极端苦闷的思想。后来他在悲愤苦恼中死在马贵斯岛。

这幅画是高更最经典的作品。高更表示，在创作的过程中，并未想到要为这幅画取这麼长的名字，直到完成之后，他才有了取名的灵感。

而这个题目，也是困惑了人类千万年的谜题，和屈原的《天问》有相似相通之处。

言羽也是后来机缘巧合，无意中发现和激发了自己隐藏的与生俱来的潜能，才最终得以揭开庞大宇宙拼图中银河星系内的冰山之一角。

言羽极喜欢的英国名作家毛姆，曾以高更传记为题，写了一部亮与六便士》，以艺术的创造（月亮）与世俗的物质文明（六便士=金钱）为对比，象征书中主角的境遇。

高更起伏多变的生活境遇和他同现实不可解决的矛盾，又由于受当时象征派诗人的影响，使他作品的思想内容比较复杂，更为难于理解。但是，他画中那种强烈而单纯的色彩，粗犷的用笔，以及具有东方绘画风格的装饰性，与他在大溪地岛上描绘原始住民的风土人情的内容结合在一起，具有一种特殊的美感。20世纪以来，对原始艺术的再认识与研究极为盛行，更为艺术发展带来新活力，高更是先驱者之一。他主观感受强烈、色彩郁的作品，影响后来许多艺术家，更使世界人类产生无比的勇气与喜悦。

正如打乒乓和书法相通一样，书和画其实也是相通的。

艺术大师刘海粟以画名世，为画名所掩，人多不知其书法造诣很深，亦为行家称道。

细读后人保留的刘海粟的日常书信，可以领悟到其中的情绪变化。

有的写时急躁，写得很“狂”、潦草、直率；有的写时心境宽松，写得比较工整、细腻、从容；有些信则写得顶真、落笔规矩；更多的是写得随意，一气呵成。总的说来，刘的行草书法夭矫苍劲、傲视左右，唯又不失谨严法度，不逾规范，兼有钟鼎、碑石、法帖的神韵、气势。

古语有云，字如其人，但是或许历史总有些不为不知的黑暗一面。

有人说，刘海粟的声名很多都是窃取了他的老师---近代美术教育的先驱人物周湘之功，甚至文革期间，刘和黑社会勾结，加害于老师周湘及其家人。

也有人说，刘和其崇拜者声称他建立了中国第一所美术专科学校，但实际上中国最早的高等美术教育始自一九o二年两江师范学校的图画手工科，华人最早兴办的美专是一九一一年周湘创办的上海中华美术学校，而第一个使用裸、体模特儿的是李叔同，并不是刘海粟。

刘和其崇拜者也曾有“张大千是泼我是浇，浇得惊风雨泣鬼神”之说，言外之意即:张大千是土丘，他刘海粟才是高山。

鲁迅全集里对刘海粟其实很不屑:“‘刘大师’的那一个展览会，我没有去看，但从报上，知道是他包办的，包办如何能好呢？。。。”

刘海粟曾说傅雷在法国失恋自杀被他救回一命，然其三篇回忆文章情节各异；他说徐志摩、陆小曼姻缘由他撮合，但徐学专家证实粟陆联姻与刘无关；刘吹嘘周恩来是他老友，但周恩来主持的重庆《新华日报》一九四五年八月二十三日刊有《文化汉奸名录》，第一名周作人，第六名便是刘海粟。

陈传席曾说刘海粟善於“上靠大官儿，以和大官儿厮混为荣，不像个艺术家”，但谁也