第八百三十六章 说戏（一）(1/2)

“这世界上只有一种病，就是穷病。”

赵浮生拿着剧本，对范宝宝说：“所以你要先理解，这部电影要说的是什么，表达的东西是什么。”

“可那不是男主角的事情么？”范宝宝茫然的看着赵浮生。

不管怎么不情愿，赵浮生到底还是拿着剧本来给她说戏了，毕竟这是自己的女朋友，总是被人那么骂，也不是个事儿啊。

再说了，赵浮生也知道，范宝宝的演技确实成问题。

这种问题不是说她不努力，而是因为她刚从学校离开，身上还保留着那种学院派的雕琢，对于人物的个性塑造，还远远没有能够达到信手拈来的地步。

所以，她才会问出这样的问题来。

赵浮生想了想，对范宝宝解释道：“不管是男主角还是女主角，都是这部戏里面的人物，你想要塑造一个人，首先就得把这个人物摆在一个大框架里，这部戏就是这个大框架。所以你得先了解你要演的人物，然后了解对面的人物，明白么？”

范宝宝似懂非懂的点点头。

不得不说，在演戏这件事上面，她的天赋真的很一般，如果不是因为足够漂亮，估计现在都未必能有机会出演这部戏。

纵然是自己女朋友，赵浮生也敢这么说。

“人和人之间的感情，不是简单的加减法，好的印象加一分，坏的印象减一分。也不是在一个天平上丈量，好坏都能有个高低。”赵浮生对范宝宝道：“所以你先要明白，这个女高中生内心的状态是什么，然后才能演绎出来她的情绪。”

范宝宝似懂非懂，眨巴着自己的眼睛，看向赵浮生，很显然，男朋友的话她有些明白了，但还没有完全明白。

其实，如果换做是别人对自己说这番话，范宝宝肯定要去反驳对方，除非是导演王晓帅那种权威人士，权威到让自己不敢反驳。但即使是那样，范宝宝在内心深处也是有着不服气那种情绪的。

但赵浮生则不然，这是自己的男朋友，真真正正的自己人。

说到底，别人可能因为这样或者那样的原因存在私心，但范宝宝确定，赵浮生对自己，是百分之百的宠爱的。

换句话说，这是一个信任度的问题。

赵浮生轻笑着，其实他对于范宝宝如今的状态，倒是能够理解几分。

偶像派和实力派演员最大的区别就在于，前者大部分时间不需要什么演技，就是一个好看的花瓶而已，甚至于导演都不需要你的表演有什么张力，只要能够完成基本任务就可以。至于什么沉稳内敛和性格张扬之类的区别，导演甚至都懒得去管。反正只要有票房有收视率有话题度就可以交差了。

而后者则不然，很多时候，一个实力派演员存在的意义，就在于，他能够充分的展示导演的意图，展示编剧对于整部戏的目的。

打个比方来说，《战狼二》这部戏，票房高达五十亿，英雄动作片，宣扬爱国主义，的的确确拍的不错，但平心而论，整部戏里面，真正有演技的，是达康书记。至于塘主，嗯，他负责帅。而导演兼主演拼命三郎，负责动作戏和当一个英雄。

这其实和零零七电影里面注定有美女是一样的道理。

其实王晓帅之所以同意让赵浮生过来给范宝宝讲戏，道理很简单，因为他觉得，自己的火气快搂不住了，而且范宝宝明显是和姜闻认识，就当是给老姜一个面子了。

电影拍摄过程当中，演员迟迟无法进入状态不能入戏是一件很常见的事情，有些时候是因为自身因素或者外界干扰，有些时候则是因为演员对于角色的认知和导演存在偏差。

最关键的是，电影和电视剧不同的地方在于，如果导演和演员对于剧情或者角色的理解出现偏差，在电视剧的拍摄过程当中，或许可以坐下来聊聊，然后修改剧本。

但是在电影的拍摄过程当中，这种事是很少出现的。

原因其实很简单，因为电视剧导演往往没什么名气，很容易被演员的名气所累。说白了，就是大牌演员的地位太高，往往使得导演不得不屈服。

而在电影拍摄过程当中，基本上很少有这样的事情发生，如果哪个演员对剧本不满意，可以商量，但不允许修改。

毕竟，电影导演是个极为抱团的圈子，绝对不会允许自己的剧本被演员轻易修改的。

要知道，一个角色的意义不仅仅是演员自身，还会影响整部戏。

“你的这个人物，是个美丽的高中生，富家女，本是坚的女朋友，但是坚因为自卑而不敢与不走得太近，于是你就和他分手，但因为你而导致坚和贵的挨打。

你这个角色很重要，剧本我看了，导演把你这个人物的恋情作为了一个道具，用来比喻权力的转移。

他的目的，是为了突出权利与制度在青少年的心中的地位，也强调权力作为形成残酷的青春的原因的重要性。

所以到最后，你会跟男主角发生矛盾，然后选车技高超的男孩作为伴侣，明白么？”

赵浮生仔细的为范宝宝分析着角色，分析着整个剧本。

“按照你这个说法，这女孩儿岂不是很讨厌？”范宝宝皱皱眉，提出了自己的理解：“我觉得她这么做，是不对的。”

赵浮生笑了起来，想了想，摇摇头道：“她这么做不是不对，而是属于她自己的选择。每个人都有选择自己人生的权力，你不能因为她的选择，就去否定这个人。我们演戏的