第四百二十三章 长远考虑(1/2)

“小剧场？”

叶敬有些诧异的看着赵浮生：“我们需要做那个么？”

他是真的没想到。

要知道，小剧场这个东西，要么是话剧，要么是相声，赵浮生打算做什么？

总不至于因为听了一场相声，就打算盖个小剧场吧！

有钱任性，也要有个限度的。

“可以试试搞一个剧场，演舞台剧”

赵浮生笑了笑：“我这几天看了一下，首都这边有个开心麻花你知道么？”

开心麻花？

叶敬眉头皱了皱，干脆打电话叫秘书去调查这个公司。

很快，秘书就把开心麻花的资料，放在了他的办公桌上。

零三年，创作了话剧《翠花，上酸菜》的导演田友亮找到遇凯、张晨，想把遇凯出版的《钻石王老五的艰难爱情》改编成电视剧，本应是踌躇满志的筹备过程，却遭遇了非典，电视剧拍摄计划搁置，三人将目光投向话剧市场。

那时候的电影，既有严肃的作品，也有轻松的作品。反观话剧市场，清一色的严肃作品。三人一拍即合：“要做，就做喜剧。”

就这样，他们推出了第一部作品《想吃麻花现给你拧》，不得不说，这部戏情节爆笑，台词幽默，并且盘点全年时事，于笑声中批判了社会上的种种不良现象。最终的结局亦圆满温暖，传达着正能量。

这种风格在后来的开心麻花作品中一直延续了下去。当时，观众看到这样的话剧感到十分新鲜好看。

第一部戏演出结束后，虽然票房惨淡，但观众反响非常好，张晨和遇凯决定把话剧长期做下去，成为这个公司的主业。彼时，已经有了《想吃麻花现给你拧》，却还没有开心麻花这个叫法。

在第四部麻花剧《逗地主》出品之前，大家还在就品牌名称讨论不休，很多人认为麻花二字太不严肃。遇凯力排众议，选择了麻花作为品牌名称。因为去工商局注册时，不能用一类食品作为品牌名称，便在前面加了开心二字，开心麻花就这样诞生了。

时至今日，这家以舞台剧话剧为主的公司，发展的很顺利，在首都地区拥有不错的知名度和固定的观众群体。

“怎么样，不错吧？”

赵浮生坐在叶敬对面，笑眯眯地看着他在那里读资料。

“倒是还行。”

叶敬把手中的资料放下，看向赵浮生：“不过，你真的认为，这家公司有潜力？”

赵浮生呵呵一笑：“不是我认为他们有潜力，而是他们确实有潜力。”

说着话，他道：“那个德云社，如果不是因为我不喜欢郭德刚，其实我觉得咱们也可以投资。”

“啊？”

叶敬一脸无语，不过转念一想，这倒是赵浮生怠

赵浮生看到他的反应，就知道这家伙应该是明白自己的意思了，便继续说道：“我觉得，舞台剧这个东西，可以检验一个剧本的好坏，而且一个舞台剧如果在给观众当中反应很好的话，最起码，咱们有了一批观众可以走进电影院，对不对？”

叶敬一怔，不得不说，赵浮生这个话，还有些道理。

到了未来影视如今这个规模，肯定要思考，如何能够长期保证公司的竞争力。

而很显然，赵浮生的这个思路，是很有发展的。

无论是影视基地还是小剧场，赵浮生注重的是硬件建设以及剧本质量。

换句话说，演员和导演这个事情，在他看来，没有这两个东西重要。

这个问题，各有各的道理，但你不得不承认，如果一部戏，只靠导演和演员，是很难把这部戏的质量提升上去的。

反过来，哪怕演员演技差一点，但如果剧本质量过关，硬件设施完善，一部戏还是可以赚钱的。

当然，赵浮生这不是异想天开，而是事实。

打个比方来说，上一世开心麻花的电影在华夏非常火爆，《夏洛》以及《西红柿首富》全都是赚的盆满钵满。

可是然后呢？

接下来的《李察的姑妈》虽然仗着之前的积累，票房不低，可事实与之前的作品相比，无论是口碑还是票房，其实都相去甚远。

演员阵容上，固然少了沈腾马丽这对黄金搭档，但事实上，问题还是出在剧本上面。

包括未来诸多利用大ip改编的电影电视剧，之所以绝大部分都扑街了，其实和演员的关系不大。

比如《魔都堡垒》，导演甩锅给流量，流量一脸无辜，我已经很敬业了。

那真相是什么？

真相是流量小生的演技很差，女主角也没什么票房号召力。但这都不是这部戏扑街的根本原因。

根本原因在于，整部戏对待观众没有诚意。

渣一样的特效，好像花了五毛钱做出来的，脑残一样的剧情，也亏原著作者好意思在微博宣传。

这种情况下，电影不扑街才怪。

人要脸，树要皮，做影视这一行，最起码的原则要有的，如果连对市场对观众对艺术的敬畏之心都没有，那还是不要做这一行了。

……………………

……………………

正事儿说完，赵浮生又和叶敬聊了一会最近业内的八卦，这才离开了公司。

回到家，吴思捷那边打电话来，说影视城的计划已经通过审批，资金到位之后就可以正式开工。

赵浮生对此自然是没有意见，给叶敬又打了个电话，让他开始注资。

如果资金不足的话，记得联系董晨曦，由未来投资出资。